TAPIZ TULIPA

Este tapiz, realizado sobre lino vintage semi rígido y montado con varilla, se presenta como una pieza donde la pintura y el objeto textil dialogan en equilibrio. La obra evoca un jarrón ornamental de carácter moderno, cuya presencia central organiza la composición como un eje silencioso en medio de un paisaje cromático vibrante.

La escena se construye a partir de una síntesis formal: el jarrón, resuelto en franjas verticales, introduce ritmo y estructura, mientras que las formas orgánicas que emergen de él —hojas de contornos suaves y volumetría plana— parecen teñidas por la luz cálida del atardecer. Estas formas no buscan una representación naturalista, sino que operan como signos, como huellas de lo vegetal traducidas a un lenguaje pictórico esencial.

El fondo se despliega en campos de color que dialogan entre sí: verdes amplios y serenos, un rojo intenso cargado de energía y una base terrosa que ancla la composición. La coexistencia de colores fríos y cálidos genera una tensión armónica que dinamiza la superficie y refuerza la sensación de atmósfera cambiante, casi lumínica.

El gesto pictórico, visible en la aplicación del color y en los pequeños trazos que puntean ciertas áreas, aporta una dimensión táctil y espontánea. Esta cualidad refuerza el carácter artesanal de la pieza, donde cada marca evidencia el tiempo y la mano.

Más que una naturaleza muerta, el tapiz se configura como una escena emocional: un momento suspendido entre lo doméstico y lo abstracto, donde el color y la forma construyen un lenguaje íntimo. La obra habita el espacio no solo como imagen, sino como objeto textil que suaviza, acompaña y transforma el entorno.

Medidas: 97 x 80 cm

This tapestry, painted on semi-rigid vintage linen and mounted with a rod, presents itself as a piece where painting and textile object exist in balance. The work evokes a modern ornamental vase, whose central presence organizes the composition as a quiet axis within a vibrant chromatic landscape.

The scene is built through formal synthesis: the vase, defined by vertical stripes, introduces rhythm and structure, while the organic forms emerging from it—softly contoured leaves with flat volume—appear tinted by the warm light of sunset. These forms do not aim for naturalistic representation but function as signs, traces of the vegetal translated into an essential pictorial language.

The background unfolds in fields of color that interact with one another: broad, calm greens, an intense red charged with energy, and an earthy base that anchors the composition. The coexistence of cool and warm tones generates a harmonious tension that activates the surface and enhances the sense of a shifting, almost luminous atmosphere.

The pictorial gesture—visible in the application of color and in the small marks that punctuate certain areas—adds a tactile and spontaneous dimension. This quality reinforces the handcrafted nature of the piece, where each mark reveals time and the artist’s hand.

More than a still life, the tapestry becomes an emotional scene: a suspended moment between the domestic and the abstract, where color and form construct an intimate visual language. The work inhabits space not only as an image but as a textile object that softens, accompanies, and transforms its surroundings.

Dimensions: 97 x 80 cm