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1 cuota de $340.25 USD sin intereses | CFT: 0,00% | TEA: 0,00% | Total $340.25 USD |
Las medidas aproximadas son de 150 de ancho x 110/120 cm de largo. Pintado a mano sobre manta gruesa de algodòn.
El tapiz LUNA AZUL es una declaración vibrante sobre la saturación tropical y la descontextualización formal. La obra fusiona la tradición del bodegón (naturaleza muerta) con la abstracción lírica y el diseño gráfico de mediados de siglo, creando una escena de exuberancia domesticada. Su propósito es generar un punto focal de fantasía botánica y energía cromática en el espacio.
La composición se organiza mediante la superposición de planos y formas, creando una profundidad ilusoria a pesar de la bidimensionalidad inherente del tapiz.
Los elementos centrales son el jarrón alargado y el recipiente ancho, que sostienen tallos y hojas estilizadas. Sin embargo, no se presentan en un espacio lógico; el fondo de paisaje abstracto (el sol o círculo azul oscuro, el plano verde y la forma azul turquesa) choca con el primer plano de los objetos, rompiendo la perspectiva clásica.
Dualidad Formal: Se establece un claro contraste entre las formas sólidas y saturadas (el recipiente naranja, el fondo azul) y el dibujo lineal y esquemático (los contornos de las hojas, los detalles decorativos del jarrón). Esta tensión entre color de bloque y línea dibujada es un motor visual de la obra.
Motivos Exóticos: Las formas botánicas son altamente estilizadas y abstractas, sugiriendo plantas de follaje amplio y exótico. No buscan precisión botánica, sino evocar la sensación de lo selvático y lo vibrante.
La paleta es la característica más audaz de la obra, empleando colores de alta saturación en combinaciones inusuales para crear un impacto inmediato.
Colores Clave: La interacción entre el naranja brillante, el azul cobalto/oscuro, el verde lima/ácido y el rojo burdeos es intencionada.
Contraste de Calidez: El gran recipiente naranja domina la mitad derecha, irradiando una calidez intensa que se equilibra con las zonas de azul profundo y turquesa, creando un fuerte choque de temperatura visual.
Patrones y Detalles: La obra utiliza el color para crear micro-texturas y patrones (los semicírculos azules en el jarrón, las rayas en el follaje rojo). El uso de contornos negros en ciertas áreas (y la franja amarilla inferior) ayuda a delimitar y anclar las figuras en medio de la intensidad cromática.
El Tapiz como Arte Funcional y Narrativa Visual
El medio textil es esencial para suavizar la agresividad potencial de la paleta.
Materialidad Táctil: El lienzo o tejido con sus bordes deshilachados humaniza la composición, anclándola en la artesanía y la decoración de interiores. Esta suavidad textural hace que el choque cromático sea más acogedor que desafiante.
Declaración de Estilo: La obra es una afirmación de la estética maximalista moderna, donde el diseño no teme al color y celebra la complejidad visual. Es un "mural suave" diseñado para transformar una pared plana en un foco de conversación y un portal a un universo visual lúdico y altamente estilizado.
Este tapiz es una celebración de la energía visual, utilizando la familiaridad del bodegón para lanzar una explosión de colores y formas abstractas, declarando que la belleza se encuentra en la saturación y el ritmo de lo exótico.